بررسی طراحی لباس در سریال تاج به بهانه ی درگذشت ملکه الیزابت دوم

از پیراهن سیندرلای دایانا تا دستمال گردن مارگارت تاچر

نوامبر 2016، یک سریال تاریخی و بسیار پرحاشیه در نتفلیکس به نمایش درآمد، «The Crown». فصل اول سریال تاریخی-درام تاج، زندگی ملکه الیزابت دوم، از زمان مرگ عمویش در سال 1947 و به سلطنت رسیدن او آغاز می شود. بعد از پخش فصل اول، به دلیل استقبال مخاطبان و منتقدان، فصل های دوم، سوم و چهارم آن هم تولید شد و به نمایش درآمد. پیش بینی می شود که فصل پنجم این سریال قبل از به پایان رسیدن سال 2022 پخش شود.

در کنار استقبال زیاد از این سریال، حاشیه های زیادی هم برای آن به وجود آمد. یکی از این حاشیه ها مربوط به طراحی لباس این سریال بود.  برخی از طراحان مد معتقد هستند که دهه ی 1980 با مدل های موی پوش داده شده، لباس های مهمانی پف دار و اپل های بزرگ روی شانه ها، دوره ای است که مد فراموش کرده بود. اما در سریال The Crown ،  لباس‌های خارق‌العاده این دوره نقشی اساسی در انتقال مخاطبان از قرن بیستم به چند دهه قبل داشته اند.

در این مقاله ی یلووال مدیا، به بهانه ی درگذشت ملکه الیزابت دوم به سراغ بررسی طراحی لباس این سریال رفته ایم. طراحی لباسی که بسیاری از منتقدان معتقدند به خوبی روابط افراد مختلف با خاندان سلطنتی را نشان می دهد.

پرنسس ولز در لباس آبی رنگ سیندلا

سفر پرنس چارلز و دایانا به استرالیا در سال 1983 برای خانواده سلطنتی اهمیت زیادی داشت و در زمان اوج گرفتن احساسات جمهوری خواهی در بریتانیا انجام شد. در این سفر، دایانا به طور استراتژیک در طرح جذابیت مورد استفاده قرار گرفت و به عنوان یک مادر دلسوز، در حالیکه ویلیام در آغوشش نشسته بود ، با پوشیدن تعداد بسیار زیادی از لباس‌های شیک عکاسی شد.

یکی از این لباس های معروف، پیراهن پف دار آبی رنگی بود که سیندرلای سال 1950 والت دیزنی را به یاد می آورد. رابرتز، یکی از طراحان لباس سریال، درباره ی انتخاب این لباس برای نشان دادن دایانا در تور استرالیا می گوید: «این یک انتخاب عمدی بود که او را در این پیراهن نشان دهیم. در آن سفر تنش های زیادی در جریان بود، اما این لباس لحظه ای بود که احساس می کردید شاید آن دو یکدیگر را دوست دارند. این لباس بسیار هیجان انگیز، کاملا بر اساس مد دهه 80، براق، کمی چروک است، و در رقص بسیار زیبا دیده می شود. لحظه ای که همه چیز بین چارلز و دایانا نفس گیر و هیجان انگیز است.

بزرگ‌ترین چالش برای دوخت این پیراهن، تامین پارچه‌هایی با وزن خاص و پالت رنگ متمایز آن دوران بود. این پارچه خاص از Brick Lane لندن تهیه شد. پس از آن، «خیاط های نابغه ی» تاج، لباس را از با تمام جزئیات بازسازی کردند.

نمایش قدرت با تغییر رنگ

در فصل سوم سریال، ملکه در طول دهه ‌های 1960 و 1970 بیشتر در رنگ‌های پاستلی دیده می‌شد، اما اکنون بیشتر لباس های او به رنگ‌های سبز و قهوه‌ای و بسیار تیره‌تر هستند. از نظر امی راجرز، طراح لباس اصلی سریال، این موضوع نشان می‌دهد که او «به‌عنوان ملکه و رئیس خانواده وارد پس‌زمینه زندگی همه ی افراد شده است.»

راجرز می‌گوید که پاپیون روی بلوز ملکه «واقعاً نشان‌دهنده‌ی تاچر است»، که سعی داشت از طریق لباس‌هایشان بر تحولات در روابط زنان تأکید کند. کیف دستی های ملکه در سریال کپی دقیقی از آنهایی است که توسط برند  Launer برای ملکه و طرح های مشابه آن ها برای تاچر تولید می کرد.

این کیف‌های تقریباً یکسان، و همچنین مرواریدهای تاچر، نشان می‌دهند که او در ابتدا از ملکه تقلید می‌کند، چیزی که بعدتر با تغییر ساختار قدرت در سریال، از بین می‌رود.

پالت کبود رنگ برای زندگی مارگارت

راجرز می‌گوید: «تمام کاری که ما انجام دادیم این بود که روح مارگارت را نشان دهیم، زیرا با خارق‌العاده‌ترین موجود یعنی هلنا بونهام کارتر سر و کار داشتیم.». شاهزاده مارگارت، یکی از جنجالی ترین اعضای خاندان سلطنتی بریتانیا بود. تنها خواهر ملکه الیزابت دوم، در 22 سالگی عاشق پیتر تاونسند شد ولی به دلیل مخالفت اعضای دربار و به خصوص ملکه این عشق به نتیجه نرسید.

یکی از لباس های مارگارت در فیلم، لباس شنای دکلته ای است که از لباس‌های شنای واقعی مارگارت الهام گرفته شده، اما رنگ آن تخیلی است.  تمام لباس‌های مارگارت در این سریال دارای پالت رنگی «کبود» هستند که بازتاب مرحله‌ای غم انگیز از زندگی اوست. راجرز می گوید: «وقتی به بخش مارگارت در دفترچه‌ ی طراحی ام نگاه می کنم، نمونه‌هایی از تمام پارچه‌های لباس هایش را میبینم، و همه آن‌ها تلخ و عجیب هستند.»

مردی با دستمال جیبی های ابریشمی

رابرتز معتقد است که چارلز یک سلیقه ی لباس کاملاً عجیب و غریب، اما شیک دارد. او می‌گوید: «او دستمال جیبی های بسیار زیبا و کفش‌های دست‌دوز می‌پوشید. در واقع من فکر می کنم او مرد بسیار شیکی است». هنوز هم می‌توان دستمال های جیبی را در  برخی از فروشگاه‌های شیک در خیابان جرمین لندن پیدا کرد، اگرچه رابرتز اغلب یک تکه پارچه ی ابریشم شگفت‌انگیز پیدا می‌کرد و آن‌ها را می‌ساخت، زیرا معتقد است : «تجسم‌های مدرن نسبت به «نسخه‌های زیبای رنگرزی با رنگ طبیعی» «کم‌تر خلاقانه» هستند. که در دهه 1970 محبوب بودند.

بازسازی قدرت تاچر با اپل سرشانه

بازسازی کمد لباس تاچر به «جزئیات و دقت خیلی زیاد» نیاز داشت تا نسخه‌ای از سرشانه‌های قدرت معروف نخست‌وزیری را خلق کند که در اندام ظریف و کوچک جیلیان اندرسون، مضحک به نظر نیاید. اندرسون با پوشیدن پوشش ابری سرتاسری، قدم به مسیر بازآفرینی گذاشت که به گفته او «به تنهایی یک اثر هنری بود، مثل یک مجسمه».

برای نمایش یک لحظه نمادینی که خانم نخست وزیر با دامن چین دار در مقابل درب شماره 10 ایستاده و دست تکان می دهد، رابرتز نگاه‌های تاریخی را بازآفرینی نکرد بلکه کل تصویر را ساخت. بلوزی با یک دستمال گردن در زیر یقه ی آن، نمادی ماندگار از قدرت زنانه است. این دستمال گردن ها زمانی که زنان به دنبال جایگزینی برای کراوات برای پوشیدن در محل کار مردانه بودند، مد شده بود.

داستان سرایی تصویری

امی راجرز در این سریال یک طراحی لباس خارق العاده داشته است. او از کمد لباس های پرنسس دایانا و مارگارت تاچر برای انعکاس روابط پیچیده آنها با خانواده سلطنتی بریتانیا استفاده کرد. او معتقد است که در لباس های بازسازی و طراحی شده برای این مجموعه می‌توانید از دقتی در حد و اندازه ی دقت یک پزشک، مانند بازآفرینی لباس نظامی ملکه، تا یک طراجی فانتزی و جذاب را ببینید. چیزی که او میگوید ترکیبی از نیاز به درست و دقیق بودن، در کنار نیاز به خلق ظاهری شگفت انگیز است.