هایائو میازاکی که تا پیش از سال 1997برای فیلمهای فانتزی کودکانهی جذابش شهرت داشت، با ساخت شاهزاده مونونوکه سراغ سوژهی تاریکی رفت که تمرکزش روی جنایات جنگ و تخریب محیط زیست بود.
هرچند این انیمیشن فیلمی نیست که خیلی از والدین تمایل داشته باشند در کنار فرزندانشان آن را ببینند، اما میازاکی معتقد است که بچهها (حداقل در یک سن خاص) باید آن را ببینند، زیرا درسهای آموزندهای که در این فیلم است بسیار مهم است، بهویژه برای کسانی که هنوز به آینده امید دارند.
همانطور که از سایر فیلمهای میازاکی قابل پیشبینی است، این سیاره پر از موجودات خیالانگیز و جذاب است، مانند گرگهای غولپیکر و زیباترین ارواح کوچکی که تا به حال دیدهاید.
و با توجه به حجم کاری که برای ساخت آن انجام شده است، احتمالاً پیچیده ترین فیلم میازاکی است و ما در این مطلب از یلووال مدیا به نکاتی دربارهی این فیلم میپردازیم که خواندنش خالی از لطف نیست.
تکرار خشونت در جهان میازاکی را متقاعد کرد تا سیاهترین فیلم خود را بسازد
میازاکی در حال ساخت پورکو روسو بود که از ادامهی خشونت در یوگسلاوی سابق مطلع شد. او که از تکرار اشتباهات بشر ناامید شده بود، به این فکر افتاد چیزی بسازد که به بچهها بگوید ما از شرایط فعلی راضی نیستیم.
هرچند در طی ساخت، او بارها به این فکر افتاد که شاهزاده مونونوکه برای بچهها مناسب نیست اما در نهایت به این نتیجه رسید که : « این چیزی است که بچهها باید ببینند».
هر قطعه از طراحی صدا منطق خاص خود را داشت

استودیو جیبلی در طی پرسش و پاسخ توییتر خود، جزئیات جالبی را در مورد طراحی صدای فیلم به اشتراک گذاشت، که نقشی حیاتی در فیلمسازی دارد.
آنها فاش کردند صدای عجیبی که ارواح درختی تولید میکنند با استفاده از نوارهای چوبی تولید شده است، زیرا پیوند ارواح با طبیعت، سازندگان را بر آن داشته تا باور کنند که باید تن چوبی داشته باشند.
در ذهن میازاکی شخصیتهای شاهزاده مونونوکه تمام نشده است

بسیاری از منتقدان، فیلم « شاهزاده مونونوکه» را به دلیل اجتناب از پایانهای خوش پیش پا افتاده و تقسیم کلیشهایِ دنیا به خوب و بد تحسین کردهاند. یک روزنامهنگار آمریکایی از هایائو میازاکی پرسید که آیا او سان و آشیتاکا را زوجی غمانگیز میبیند، زیرا آنها نمیتوانند با توجه به پایان تا حدی مبهم فیلم با هم باشند. میازاکی در پاسخ گفت: « من مطمئنم که آنها همچنان به یک رابطه فوقالعاده ادامه میدهند.» بنابراین، آنها آن زوج غمانگیزی نیستند که برخی فکر میکنند و به گفتهی میازاکی، با وجود اینکه پایان خوش احساسی وجود ندارد، زندگی همچنان ادامه دارد.
قوانین سختگیرانه میازاکی در مورد ترجمه فیلمنامه
هایائو میازاکی سالها با شرکتهای تولید آمریکایی مانند دیزنی و میرامکس -که زمانی یکی از بخشهای دیزنی بود- کار کرده است، اما همیشه همه چیز به سهولت پیش نرفته است.
میازاکی همیشه بیم این را داشت که استودیوهای آمریکایی در تلاش باشند فیلم او را تغییر دهند تا در بازار آمریکا جذاب به نظر برسد.
به همین دلیل زمانی که شاهزاده مونونوکه در مرحلهی ترجمه به سر میبرد، میازاکی فهرستی از الزامات ایجاد کرد که به اعتقاد او برای حفظ یکپارچگی اثر باید در فیلمنامه انگلیسی گنجانده یا حذف میشد.
از این بین میتوان به “عدم واژگان معاصر یا زبان عامیانه مدرن” و “صداهای خوب را انتخاب کنید” اشاره کرد.
علاوه بر این، میازاکی میخواست مطمئن شود که افرادی روی دوبله کار کنند که از تفاوتهای طبقاتی فرهنگی که در این فیلم فانتزی به تصویر کشیده شده بود، آگاه باشند.
نام آشیتاکا به معنای “فردای روشن” است

تا پیش از ورود چینیها به ژاپن، ژاپن سیستم نوشتاری رسمی نداشت – به این ترتیب، آنها حروف چینی را پذیرفتند و آنها را با زبان خودشان قالببندی کردند. این بدان معنی است که نامهای ژاپنی نیز از همان کاراکترها ساخته شدهاند (که در زبان ژاپنی به عنوان کانجی شناخته میشود) و هر کانجی معنای خاصی دارد. یعنی نام هر کودک در ژاپن و چین به دقت مورد توجه قرار میگیرد و معنای خاصی دارد.
در شاهزاده مونونوکه، نام قهرمان داستان آشیتاکا از شخصیتهای «فردا» و «روشن» تشکیل شده است. این احتمالاً یک انتخاب عمدی از سوی میازاکی بوده است تا به این معنا باشد که قهرمان داستان مسئول هدایت جهان به سوی فردای روشنتر است.
کشیدن یکی از صحنهها نزدیک به دو سال طول کشید

این فیلم یک دستاورد قابل توجه در انیمیشن است و با توجه به طولانی بودن آن، چندان عجیب نیست که ساخت آن اینقدر طول کشیده است.
طبق گفته میرامکس، تنها حدود 10 درصد از فیلم انیمیشن کامپیوتری است، به تعبیر دیگر نود درصد باقی، به صورت دستی کشیده شده است. این فیلم نیازمند ساخت تقریباً 144000 تکههای کاغذ شفافی بود که روی آن انیمیشن ساخته میشد.
خوب است بدانید یکی از تماشاگران سینما در توییتر از استودیو جیبلی در مورد بخشی در همان اوایل فیلم -صحنهای که مارها به آرامی می لغزند- جویا شد و پرسید: «این باید CG باشد، درست است؟»
استودیو جیبلی در پاسخ به این توییت اظهار داشت: «با وجود اینکه صحنه فقط چند دقیقه طول میکشد، اما یک سال و هفت ماه طول کشید تا تمام شود! قسمتی که مارها به آرامی می لغزند بسیار چالش برانگیز بود. طبق گزارشها برای تکمیل این صحنه به 5300 طراحی نیاز بود.»
مطمئنم دفعهی بعد که شاهزاده مونونوکه را میبینیم، به این صحنه جور دیگری دقت میکنیم.
دوبله انگلیسی دارای یک بازیگر ستاره است
هایائو میازاکی از مقامات میرامکس درخواست کرد که از “صداهای عالی” در نسخه انگلیسی فیلم استفاده شود.
خوشبختانه، آنها از توصیه میازاکی در این زمینه پیروی کردند و تمام دوبله توسط سوپر استارها انجام شد. آشیتاکی توسط بیلی کروداپ، سان توسط کلر دینز، لیدی ابوشی توسط مینی درایور، جیکو بو توسط بیلی باب تورنتون و مورو توسط جیلیان اندرسون دوبله شده است.
ممکن است بین شاهزاده مونونوکه و همسایه من توتورو ارتباطی وجود داشته باشد

گمانهزنیهای طولانی مبنی بر ارتباط «شاهزاده مونونوکه» و فیلم «همسایه من توتورو» ساخته هایائو میازاکی در سال 1988 وجود دارد. طرفداران استودیو جیبلی گاهی مشتاق هستند که بین آثار متعدد هایائو میازاکی ارتباط برقرار کنند. طبق این افسانه، روح درخت نهایی از «شاهزاده مونونوکه» بعداً به یکی از توتوروها در فیلم 1988 تبدیل شد. علیرغم این واقعیت که «توتورو» قبل از «مونونوک» منتشر شد، اتفاقات آن چند صد سال پس از آن رخ میدهد.
استودیو جیبلی به یکی از طرفدارانی که در توییتر درباره صحت این ادعا جویا شده بود، پاسخ داد. آنها گفتند: «به نظر می رسد میازاکی در طول تولید چیزی در همین راستا به کارکنان گفته است». اگرچه پاسخ به طور قطعی «بله» نیست، به نظر میرسد که این احتمال وجود دارد که میازاکی شباهتهای بین این دو فیلم را زمانی تشخیص داده باشد. در هر صورت، تصور این که مانند فرضیه خط زمانی پیکسار، همه فیلمهای میازاکی در یک جهان یا در یک بازه زمانی اتفاق میافتند، جالب است.
Mononoke به معنای “چیز ناشناخته” است
کلمه ژاپنی “مونونوک” سابقهای طولانی دارد و در طول زمان تکامل یافته است. درک و استفاده جدیدتر از این اصطلاح به یک «چیز ناشناخته»، یک نیروی مرموز – نوعی حضور عجیب- اشاره دارد. این هدفی است که در فیلم سان «مونونوکه» نامیده میشود. او یک بچه گرگ است، چیزی غیر از انسان، حداقل در نگاه انسانهای دیگر داستان.
او به عنوان نوعی اسطوره شهری یا یک هیولا دیده میشود. این قرار نیست نام او باشد، بلکه بیشتر به مخاطب نشان میدهد که قهرمان داستان دارای یک نیروی طبیعی عجیب و مرموز است. متأسفانه این تأثیر در ترجمه از بین رفته است، زیرا بسیاری از ما در تعجب هستیم که این کلمه به چه معناست و چرا هرگز به او به عنوان «مونونوکه» اشاره نمیشود.
منابع: https://screenrant.com
https://screenrant.com/facts-princess-mononoke-japanese-fans-will-know/#mononoke-s-historical-roots
اشتراک گذاری

